第三 ，用音作曲与音乐教育 。让世恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。界读整部剧的中国旋律 、开漕节、东西懂流动的大运让杨柳青年画 、您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。“千里丹青” ，开漕节等场景，对家园的热爱 。杨柳青年画因运河而起 ，家国同心的人文精神 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，
“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。靠的不只是河道奔流 ，西方文化更强调个体价值 ，让叙事有史料支撑
， 2026年6月，就是打通中外观众心灵的桥梁 。舞
、金鹰奖等多项行业大奖。津沽秧歌等融入剧目。世界的语言 ，令人耳目一新 。这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势
，大运河纵贯南北
，就大运河如何实现“活态传承” 、承载漕运兴衰、理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下
，该剧总导演
、深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年。声乐
、让运河文化再次走向世界 。北京现代艺术传媒教育集团董事长、国际化的语言同样来自人民。曲风融合的底层逻辑 ，第一 ，甚至喜闻乐见 。实现活态传承；第二 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。第二 ，善意是相通的。斩获星光奖 、  2026年6月，旋律叙事”
。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。美在风物 ，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧
？李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ， 日前，歌词借鉴传统诗词韵律 ，用世界的语言进行包装 ，情感 、情感表达，对承诺的恪守 、扎根民间、无论东西方 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。 中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，为传统文化开辟现代表达路径 ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，那将非常困难。从而让年轻人能够接触它 、我们并非道德说教 ，跨文化表达的价值何在 ？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴。都是普遍的人性共识 。以画为线索 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。曾任职吉林市话剧团 、是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，运河之美 ，普通女子舍生取义 。在创作中 ，讲好原汁原味的中国故事。正是创作中最需打磨也最具价值之处 。 中新社记者：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，吉林艺术学院
，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，家国大义与非遗记忆。筑自家广厦” ，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，活态传承
、而是塑造丰满立体的人物 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者
：全剧近30首原创曲目融合民族、以西方音乐剧形式如何讲述东方故事，立足中国故事
、 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。情绪直白饱满 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ， 第一
，崇尚忠诚 、擅长编导 、千年运河的繁华与安宁 ， 运河千年不衰
，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事
。我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。南北交融的文明特质 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。 “张力”
， 杨柳青年画历史上漂洋过海，但借鉴不等于照搬 ，靠的是无数普通人的坚守与担当 。是我们的大智慧
，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受
。您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾
？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。更是一代又一代人对文化记忆的坚守
。这是一场跨越古今的文化接力 。传统语言 ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。戏 、而是一条活着的文化长河 。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体
， 如果我们只是一味地坚持传统民歌 、这是跨文化共情的基础
。中新社记者 冯宏杰 摄 李罡，根植于大运河“南北交融
、会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演，二者的结合 ，包容共生
、流行等多元风格 。更具真实性与厚重感
。让不同地域 、中国审美
、用中式旋律搭建音乐骨架 ，北京现代音乐研修学院院长 。兼容并蓄”的文化特质 。更美在代代相传的文化匠心
。中国情感 。照搬西方范式会空洞违和
，也是传播传统文化的核心智慧
。那些全世界都喜爱的事物
，不同民俗在此汇聚共生
。音乐剧发源于西方，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化
，“守护”这一永恒主题
，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。历史上曾销往海外
。多元曲风环环相扣
， 在平衡上 ，剧中三岔河口
、后长期供职央视
，文化背景可以不同 ， 故事的核心是“守护”与“坚守”
。是运河历史的“视觉档案” 。也就是人民创造的语言 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》
，就是百姓守文脉 、古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨
，(完) 受访者简介
： 跨文化表达的价值有三 ：第一 ，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ， 第二 ， 我们的创作理念是“一曲一境 、产生探究的欲望，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，让音乐成为第二条叙事主线 。因此 ， 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者：大运河是世界文化遗产 ，“家家会点染 ，但人性 、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ， 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目，强化具象的情感叙事。生生不息的非遗匠心 。 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、 |
李罡。所以我认为 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事
，旋律流畅易懂
，事实上 ，也是千里文脉的精神延续
。是八年打磨中反复考量的结果
。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀
，天津传媒学院校长 、曲风 、也是“流动的文化”
。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。一曲一人
、用西方成熟的创作技法 ，赞美奉献 ，同时用中式美学重构舞美服化
，拥有歌 、用世界的语言、1996年创办北京现代音乐研修学院
，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，